Una pionera del feminismo: Sibilla Aleramo
En ocasión del Día Internacional de la Mujer, queemos compartir una historia de lucha para la paridad de género protagonizada por una de las más relevantes autoras de la literatura italiana del siglo XX: Sibilla Aleramo
En 1960 fallecía Sibilla Aleramo, una entre las más famosas y controvertidas letradas italianas del siglo XX: su voz refleja la valentía necesaria para elegir libremente el propio destino.
Sus ojos la traicionaban: indomables en los últimos días como al principio, cuando aún se llamaba Marta Felicina Faccio y vivía en una Italia donde todos –los hombres, la familia, la sociedad- le imponían de bajarlos.
A los treinta años tomó su vida y la plasmó en un libro abiertamente escandaloso, la primera obra literaria que ponía en discusión la dedicación materna: “Una donna” (una mujer). Era el 1906, las madres burguesas criaban los hijos e iban a la iglesia, las demás trabajaban por un sueldo indecente en las empresas de tabaco, en las empresas textiles, en el campo. Henrik Ibsen ya había escrito “Casa de muñecas” y desde Noruega el vientos de las polémicas soplaba sobre toda Europa: en Milán estaba activa la Unidad femenina nacional, de la cual Sibilla Aleramo era partidaria.
En Italia en los diarios, en los ambientes culturales y políticos se comenzaba a debatir de los derechos de las trabajadoras y de la emancipación femenina. La novela de Aleramo cayó en este contexto con la fuerza sin pudor de una autobiografía. Sin hacer nombres (los personajes son nombrados por roles: esposo, madre, hijo...) denunciaba la condición de las mujeres y reclamaba la paridad de género. El éxito fue inmediato, en Italia y en el extranjero. Fue definido el primer libro feminista en Italia, aunque no siempre las feministas amaron su autora.
Después de haber visto su madre apagarse en un manicomio tras una vida sometida, mendigando migas de amor, sacrificando su vida para el cuidado de la familia y de haber sido violada por el hombre con el cual se casó en un matrimonio de reparación, Sibilla renunció a todo, hasta al muy amado hijo, con el objetivo de salvarse a sí misma y convertirse en lo que quería ser: una persona libre.
Sibilla luchó constantemente en diferentes maneras contra esa sociedad represiva, contra el patriarcado autoritario, y para la liberación de las mujeres. A los 53 años, pese a ser una famosa literata, periodista y activista pasaba hambre viviendo en un desván. Pidió a Mussolini ser nombrada miembro de la Accademia d’Italia: su petición fue rechazada. Con la guerra se dedicó a describir la muerte y la destrucción y, terminado el conflicto, se dedicaría con pasión a la política.
Amaba el talento, y se prendía con la poesía. Tomaba lo que deseaba, pidiendo pasión a su existencia. Pues el amor, como dice el título de su última obra (Amo dunque sono), ha sido siempre el único punto estable en una existencia vertiginosa, seindo una herramienta que le permitía hacer suyo el mundo y conectarse consigo misma.
Una vida valiente, contada en su obra más importante: el diario que redactó sin interrupciones desde 1940 hasta sus últimos días. Sibilla Aleramo moriría pobre, pero libre. Dueña de su propio destino.
Fiat 500 E: nuevo icono green
De la movilidad a la sustentabilidad, un icono de la producción autmotor italiana en el mundo que se vuelve “green”, sinónimo de conciencia y posibilidades.
Del 4 de julio de 1957, fecha de presentación del “Cinquino”, al 4 de marzo 2020, el gran día del nuevo y flamante Fiat 500 Eléctrico.
“We need to go all-in” (tenemos que jugarnos todo), esta la frase que Leonardo Di Caprio pronuncia para el lanzamiento de un modelo con cero emisiones, el primero del grupo FCA.
Una invitación para enfrentar el cambio climático que involucra también marcas de la moda y del design italiano como Amani, Bulgari y Kartell: tres empresas iconos del Made in Italy quienes juntos con Fiat han generado una estrategia gracias a la cual la sustentabilidad se casa con la excelencia, concretizada en tres ejemplares únicos del nuevo Fiat 500E.
Un auto que se basa en una plataforma innovadora pensada por el grupo FCA: la batería con iones de litio de 42 kWh está posicionada en el fondo del automóvil y permite recorrer hasta 320 kilómetros en el ciclo Wltp.
Para las recargas existen dos soluciones: a bordo hay un cargador de 85 kW que permite reactivar el 80% de carga en 35 minutos o 50 k de autonomía en apenas cinco minutos. Para la conexión a la red doméstica existe en cambio la Easy Wall Box de 7,4 kW que permite de recargar completamente en seis horas.
Los diseñadores de Fiat han decidido no cambiar por completo el design del “Cinquino”, manteniendo muchos detalles del modelo original y de la generación actualmente en comercio.
Aun así el nuevo F500 E representa una transformación profunda de este icono italiano: más largo y más ancho, con unos internos renovados que cuentan con un sistema de infotainment Uconnect y con sistemas de seguridad de última generación.
Una vez más Fiat demuestra su compromiso con la actualidad, juntando el pasado con el presente y, sobre todo, con el futuro.
Ci vediamo a Capitán Pastene!
Se acerca una fecha extremadamente importante para toda la comunidad italiana en Chile. Las celebraciones por la fundación del pueblo de Capitán Pastene, enclave italiana en la Araucanía que, en 2020, llega a cumplir 116 años. Una ocasión única para “hacer comunidad” y remarcar la importancia de la inmigración italiana en Chile.
En la región de la Araucanía, 120 km al noroeste de Temuco, avanzando por una bellísima ruta entre colinas y bosques, se puede llegar a... Italia.
Exacto ¡a Italia! Porque el pequeño pueblo de Capitán Pastene, fundado por colonos italianos de la región de Emilia Romagna, conserva y protege -todavía 116 años después de su nacimiento- la pasión y las tradiciones de la tierra de origen de sus fundadores.
Era el 9 de marzo 1904: desde las colinas de Emilia Romagna cerca de veintitrés familias llegaban montadas en carretas tiradas por bueyes a las tierras araucanas. El viaje había sido devastador y los corazones estaban melancólicos por el recuerdo de casa... aun así los ánimos estaban levantados y listos para una nueva aventura: a pesar de que las tierras no eran aptas para la agricultura y el clima era lluvioso, los colonos lograron formar su propio pueblo. Recién en 1907, tres años más tarde de la llegada, se fundaba la Colonia Nueva Italia, hoy conocida como Capitán Pastene.
Un siglo después el pueblo - llamado así en honor a un almirante genovés que exploró el sur de Chile- encanta por su hermoso paisaje y mezcla de culturas, fruto de la convivencia entre chilenos, italianos y mapuches, lo que se ve retratado en los nombres de los amplios caminos de tierra que cruzan la ciudad con nombres como Dante, Garbaldi, Lautaro, Caupolicán y Pedro Montt.
Una identidad italo-chilena que se divisa inmediatamente al llegar, con las banderas de ambos países flameando afuera del municipio. Visitar Pastene hoy proporciona una fantástica experiencia de “italianidad”; sobre todo desde un punto de vista gastronómico, ya que las tradiciones emiliana en la preparación de los platos típicos se mantienen muy fuertes, como demostrado por los numerosos restaurantes que constelan el pueblo.
Sin embargo la de Capitán Pastene no es solo una excelente visita turística, sino que una experiencia que permite profundizar la historia de la inmigración italiana en tierras chilenas, conociendo la aventura de un grupo de familias que viajaron al otro lado del mundo en búsqueda de mejores oportunidades y que terminarían levantando un pueblo entero, con electricidad, ferrocarril y sala de cine, logrando así un significativo aporte para el desarrollo de esa remota zona del País.
En 2020, el próximo sábado 7 de marzo, en Pastene se volverá a celebrar la fundación con una gran fiesta en las calles y en la plaza del pueblo. Pasteninos y turistas se mezclarán para conmemorar la llegada de los colonos con representaciones históricas y costumbristas, con el famoso desfile de las carretas, y finalmente con la riquísima feria gastronómica acompañada por espectáculos y conciertos como –por ejemplo- aquel auspiciado por el Instituto Italiano de Cultura de Gonzalo Cuadra, quien recorrerá lo mejor de lo mejor de la tradición canora italiana.
Tanti auguri Capitan Pastene!
Un chileno en la producción de pasta en Italia
Tal como cuenta el Diario Financiero, en su edición del martes 25 de febrero, después de haber dejado el sector de la minería donde trabajó por más de 25 años, el chileno Francisco Veloso, junto con dos socios con ciudadanía italiana residentes en Chile, empezó a mirar a oportunidades de negocio en el “Belpaese”. Su búsqueda lo llevó hasta la ciudad de Macerata donde encontró la posibilidad de adquirir una planta de fabricación de pasta que estaba pasando por una situación financiera complicada, la de Pasta Ciccarelli.
Pasta Ciccarelli nace justamente en el año 1930, en un pequeño pueblo de la provincia de Macerata (Marche) por iniciativa de Alfredo Ciccarelli quien -junto con sus tres hijos- crea una empresa que a lo largo de las décadas se irá especializando en la producción de pasta de alta calidad con el uso de recursos del territorio local, re-descubriendo los antiguos y nobles trigos de la región y llegando a un facturado de más de 10 millones de euros en su ápice.
El año pasado el “pastificio” italiano entra en partnership con Veloso y sus socios, dando vida a Ciccarelli1930; una empresa que cuenta con la presencia de Alfredo Ciccarelli, nieto del fundador y experto en la producción de pasta, más diez trabajadores “históricos” fundamentales –en el proceso productivo- por el enorme know-how que aportan.
Los nuevos socios del “pastificio” han definido un plan para mejorar la gestión mediante la estabilización de procesos y la optimización de equipos. Actualmente la pasta Ciccarelli se vende, además que en Italia, en algunos países del medio oriente y del sureste asiático; sin embargo hay buenas perspectivas de aumentar las exportaciones en Estados Unidos y en el resto de Europa, expandiéndose en un mercado internacional de la pasta que mueve más de 3.000 millones de euro al año.
La empresa cuenta con certificación Halal (para el mundo islámico) y Kosher (para los consumidores judíos) y se está evaluando la posibilidad de producir pasta sin gluten y otras con alto contenido calórico.
Es así que un hombre con experiencia en la industria minera chilena emprende un proyecto de inversión en uno se los sectores más tradicionales de la producción italiana.
¿Cuánta creatividad exporta Italia? 5 claves para el éxito
La realidad cultural italiana es, actualmente, uno de los principales factores que fortalecen la calidad y la competitividad de la economía nacional.
Museos, galerías, festivales, bienes culturales, cinemas son solo algunas de las realidades que alimentan la economía cultural italiana. La producción cultural y creativa italiana se fundamenta en particular modo en iniciativas que de la cultura misma traen linfa vital. El de las industrias culturales y creativas (ICC) es entonces un rubro muy amplio y multifacético, en el cual se insertan todas aquellas empresas capaces de desarrollar contenidos e innovación para los demás sectores económicos. Por ejemplo el design, la arquitectura, la comunicación, el turismo o el sector manufacturero, la artesanía artística entre muchas otras.
Ahora, que la cultura represente uno de los motores de la economía italiana ya es un hecho comprobado; pero ¿cuáles son las claves de este resultado? Y ¿qué ocurre cuando Italia exporta sus excelencias culturales y creativas afuera de sus fronteras nacionales?
1) La ICC italiana respeta un modelo empresarial ganador
Partimos por una consideración: desde una perspectiva estructural las empresas culturales italianas reflejan los parámetros del promedio empresarial nacional, con 600 mil euros de facturado por empresa y una repartición geográfica más concentrada en el norte y en el centro del País, generan alrededor de 1 millón de puestos de trabajos.
2) El crecimiento nacional es constante
Un dato: en 2016, con más de 262 mil empresas activas en el territorio, el ICC italiana ha generado un facturado de 160 mil millones de euro, es decir el 6% del entero sistema económico nacional. Es más, con un crecimiento post-crisis económica 2008 más alto del promedio italiano (+3,9% contra el +0,2%).
3) ¿Y afuera de las fronteras nacionales?
Pues la situación es aun mejor. De hecho el peso del sector cultural y creativo se duplica en relación a las exportaciones. En 2018 Italia ha exportado el 38% de sus servicios culturales y creativos por un valor de 62 mil millones de euro, el 14% del comercio italiano en el extranjero. La contribución del ICC a la internazionalización del mercado italiano se presenta increíblemente significativa y vital; mostrando también en esta ocasión un crecimiento importante tanto en el largo plazo (+29% entre 2008 y 2018) como en la inmediatez (+7% entre 2016 y 2018).
4) Mirada puesta en los nuevos mercados
Si bien siguen siendo los mercados europeos aquellos que más absorben las exportaciones culturales italianas, hay que subrayar como también áreas de interés más lejanas (entre ellas obviamente los mercados americanos) empiecen ahora a abrirse, resultando ser más receptivas con respecto a las propuestas culturales y creativas procedentes desde Italia. En este sentido el desafío será justamente favorecer y sostener una cada vez mayor internazionalización del ICC afuera de los países europeos, a través de una estrategia de sistema que involucre todos los actores del rubro, privados y públicos, en pos de alcanzar una siempre mayor eficacia de la cultura y de la creatividad italiana en el extranjero.
5) La importancia de la red global del Ministerio de RR.EE.
En este sentido, cabe destacar como el Ministerio de Relaciones Exteriores de Italia, y con el la red de Embajadas, Consulados e Institutos Italianos de Cultura, sea efectivamente una pieza clave para presentar, proponer, difundir y exportar las excelencias italianas del sector creativo, gracias también a la creación constante de diálogos con los países hospedantes en materia cultural y a la realización de un gran número de eventos y proyectos en el territorio.
Nuevo y sorpresivo estudio sobre el aceite de oliva
Un estudio reciente demuestra como el aceite de oliva, ingrediente a la base de la pirámide alimentaria de la Dieta Mediterránea, es clave para mejorar la esperanza de vida y mitigar las enfermedades relacionadas con el envejecimiento.
No es equivocado decir que el aceite de oliva es efectivamente un elixir de larga vida.
Los beneficios del aceite de oliva se conocen desde la antigüedad, sin embargo recientes estudios sobre esta grasa y su papel fundamental en la Dieta Mediterránea han servido para avalar una vez más su impacto favorable sobre la salud, a través de la reducción del riesgo cardiovascular, de la mejora de la esperanza de vida y de la disminución de las enfermedades relacionadas con el envejecimiento
No hace falta volver a subrayar los múltiples beneficios que la Dieta Mediterránea proporciona para la salud de quienes apliquen este estilo de vida: desde mantener un corazón más sano hasta disminuir el riesgo de enfermedades diabéticas. Sin embargo un estudio reciente, llevado a cabo por Departamentos de Medicina y Bioquímica, Biología Molecular y Biofísica de la Universidad de Minnesota y publicado en la revista Molecular Cell, ha señalado como el consumo del ingrediente base de la Dieta Mediterránea, el aceite de oliva, podría ser la clave para explicar el aumento de la esperanza de vida y la disminución de las enfermedades relacionadas con el envejecimiento en las personas que disfrutan cotidianamente de la Dieta Mediterránea.
Según los investigadores estadounidenses, el contenido de grasa en el aceite de oliva activa una reacción antioxidante en las células, “rejuveneciéndolas” por así decirle.
El hecho es que en un principio se pensaba que estos beneficios de la Dieta Mediterránea surgieran de las propiedades del vino tinto, que contiene un compuesto antioxidante de la familia de los polifenoles llamado resveratrol. Sin embargo, el trabajo en laboratorio de los científicos de la Universidad de Minnesota sugiere que, en cambio, sería la grasa contenida en el aceite de oliva la que activa esta reacción.
“Descubrimos la forma en que funciona esta grasa: primero debe almacenarse en células microscópicas llamadas gotas de lípidos. Y luego, cuando la grasa se descompone durante el ejercicio físico o el ayuno, entonces se realizan los efectos beneficiosos ”, dijo el leader del equipo de científicos, Doug Mashek.
Un descubrimiento muy interesante, sobre todo porque abre el paso a para nuevas y más detalladas investigaciones cuyo objetivo será descubrir nuevos medicamentos o afinar aún más los regímenes dietéticos para mejorar la salud de las personas tanto a corto como a largo plazo.
¡La Commedia dell'Arte se celebra en Santiago!
¿Quién no conoce el astuto Arlecchino, el irónico Pulcinella o el avaro Pantalone?
El próximo martes 25 de febrero, en el IIC Santiago tendrán la oportunidad única de acercarse y profundizar el entretenido mundo de la Commedia dell'Arte, donde humor, improvisación y tradición generan una poderosa mezcla narrativa.
Gracias a los esfuerzos del SAT, la Asociación que reúne todos los profesionales de la Commedia dell’Arte, el 25 de febrero se celebra en todo el mundo el Día Mundial de la Commedia dell’Arte, disciplina escénica nacida en Italia basada en la improvisación que sigue influenciando el arte teatral contemporáneo.
En Santiago, el Instituto Italiano de Cultura propondrá dos eventos el mismo martes 25. En la mañana (11:00 horas) una Master Class sobre el mundo de la Commedia dell'Arte a cargo de los actores Iván González Ramírez y Fabián Arellano Moreno; mientras que en la tarde una exhibición de Máscaras (18:00 horas), de los maestros Donato Sartori y Antonio Fava, seguida por un Canovaccio clásico (20:00 horas) a cargo de la Compañía Teatral "Los Siervos".
Se eligió entonces el 25 de febrero ya que en esta fecha, en 1545, se formaba en Padova –a través de un regular contrato notarial- la primera compañía de cómicos de profesión en el mundo.
Nacía oficialmente la Commedia dell’Arte. Un estilo profano, dirigido a las clases populares con una clara intención de entretener y concienciar mediante la aguda crítica social. Un género cuya influencia sigue viva al día de hoy: disciplinas como el teatro independiente, el cine burlesco, la improvisación en escena, el circo, la pantomima o la mímica; elementos teatrales como las máscaras o las acrobacias; la profesionalización del oficio de actor o actriz, la divertida figura del payaso o las compañías teatrales son solo una pequeña parte del enorme legado que la Commedia dell’Arte ha regalado para la eternidad.
“Mujeres y hombres de la Commedia dell'Arte no se limitaron a escribir una página fundamental de la historia del teatro –afirma en el mensaje del Día Mundial de la Commedia dell’Arte, Roberto Tessari (SAT)- Han mostrado cómo es posible, incluso en la época moderna, transformar el propio cuerpo vivo (forma presencial, pensamiento, memoria, gesto, voz, etc.) para evocar y animar, dentro del círculo mágico de la escena, un imaginario estructurado por las aventuras iniciáticas de figuras surrealistas.”
Una disciplina entonces que tuvo un impacto enorme en el desarrollo del teatro moderno; y que ha sido capaz de describir con sus máscaras algunos aspectos típicos de la tradición popular y regional italiana.
Pompei: tras 40 años vuelve a abrir la "Casa degli Amanti"
Cerradas desde hace casi cuarenta años, con altos riesgos de derrumbe tras el terremoto de 1980, gracias a un enorme trabajo de restauración vuelven a abrirse al público tres domus de Pompei. Representan otro importante paso hacía la conclusión del Grande Progetto Pompei, que en los últimos cinco años ha permitido devolver a los visitadores una gran cantidad de espacios del Parque Arqueológico.
Jardines, frescos, grafitos. Testimonios de una sociedad de mercantes y comerciantes en busca de afirmación social, todos inclines a embellecer sus propias demoras para hacerlas símbolo de una escalada social.
La primera, y más asombrosa, domus que vuelve a abrir es la Casa degli Amanti, así llamada por los frescos que representan una banquete en el cual participan un hombre y una mujer. “Los amantes llevan, así como las abejas, una vida dulce como la miel” reza un grafito en una pared de la domus, representando a la perfección la magia de ese lugar, joya sin igual en Pompei; además porque es la única casa que aún conserva intacto el segundo piso.
“Es increíblemente preciosa porque se trata de algo único, gracias al genio de Amedeo Maiuri, el arqueólogo que la desveló en 1931 y que tuvo la intuición de consolidar el piso superior ya durante la excavación” explica Massimo Osanna, director del Parque Arqueológico.
La Casa del Frutteto (del frutal) es la segunda “devuelta”. Demora de pequeñas dimensiones, sin embargo presenta unas interesantes decoraciones de plantas particularmente detalladas, hasta llegar al dibujo del exuberante árbol de higo a lo largo del cual trepa una serpiente.
Finalmente la ultima domus es la Casa della Nave Europa, cerca del homónimo callejón. Un gran grafito en la pared Norte del peristilo representa una nave de carga llamada Europa (de aquí el nombre). El grafito, inciso con un clavo o un pequeño bastón, es probablemente lo que queda de un fresco cuyos colores han sido borrados por la lava y las temperaturas elevadas que se generaron tras la erupción del Vesuvio en el 79 d.C..
El Ministro de los Bienes Culturales, Dario Franceschini, ha definido así la importancia de la ampliación del sitio arqueológico de Pompei: “Una historia de renacimiento, un modelo para toda Europa en la gestión de los fondos comunitarios, un lugar en el cual se ha vuelto a hacer investigación y nuevas excavaciones gracias a diferentes figuras profesionales empeñadas en la conservación de los bienes culturales.”
Wanted: un Esperto Scientifico per il Sistema Italia in Cile
La Farnesina ha pubblicato un bando per selezionare un nuovo membro della squadra dell’Ufficio Culturale dell’Ambasciata d’Italia con l’incarico di Esperto Scientifico. Cliccando qui trovate i dettagli del bando e i criteri di selezione. Si tratta una procedura non concorsuale per valutare candidature proveniente da personale di Pubbliche Amministrazione italiana, con un dottorato di ricerca o almeno cinque anni di di documentata esperienza professionale post-laurea presso Universitá e centri di ricerca.
La persona selezionata entrerá nella task-force dell’Ambasciata, che lavora in Cile con l’obiettivo di rafforzare i ponti tra Italia e Cile e promuovere le eccellenze culturali, creative, economiche, tecnologiche e sociali dell’Italia in Cile.
Nel Paese andino, l’innovazione e la ricerca sono in fase di sviluppo: basti pensare alla vasta rete di universitá impegnate nella ricerca scientifica, con le quali abbiamo lanciato nel 2019 il Foro scientifico Cile-Italia. Lo sviluppo della cooperazione scientifica e tecnologica bilaterale é uno dei compiti piú importanti per il Sistema Italia nei prossimi anni.
Molti sono i campi nei quali l’Esperto Scientifico dovrá operare. Pensiamo, ad esempio, all’astronomia: il Cile, viste le sue straordinarie condizioni geografiche, è un luogo privilegiato per l’osservazione e lo studio dei fenomeni celesti; in particolare si pensi al deserto di Atacama. nel quale si concentrano la maggior parte dei grandi osservatori e centri di ricerca internazionali come l’ESO e ALMA.
C’è poi l’amplissimo spettro di possibilità dato dalla ricerca condotti in Antartide. Basta leggere le linee guida del INACH (Instituto Antártico Chileno) per comprendere quali e quanti siano i campi attraverso i quali aprire una collaborazione italo-cilena. Per citarne alcuni, la lotta al cambio climatico e lo studio delle biotecnologie.
Non si puó fare a meno di menzionare gli studi vulcanologici e sismologici: il Cile conta novanta vulcani attivi sul suo territorio e ha un’attività sismica tra le più intense del pianeta (200 eventi al giorno). Con queste premesse sono decine le istituzioni pubbliche e private con le quali dialogare, partendo proprio dalle istituzioni accademiche e statali che si occupano della prevenzione e dello studio di questi fenomeni naturali.
Un ulteriore settore strategico é quello agronomico. Il Cile é una superpotenza agricola e agroalimentare. L’intera produzione agricola del Paese che esprime un grande potenziale, potendo diventare il fulcro di una nuova “rivoluzione” alimentare di ispirazione mediterranea che riporti il Cile dentro a parametri accettabili per quanto riguarda obesità e malattie cardiovascolari.
Non bisogna dimenticare le possibilità di collaborare direttamente con organizzazioni internazionali che fanno dello sviluppo sociale, economico e scientifico la loro missione. Santiago del Cile è infatti sede sia della sede latino-americana della FAO, che lavora allo sviluppo sostenibile del territorio; sia della Commissione Economica per l’America Latina delle Nazioni Unite (CEPAL), che studia e lavora per lo sviluppo economico alla regione latinoamericana.
Per concludere: appare chiaro come quella di Esperto Scientifico presso l’Istituto Italiano di Cultura di Santiago sia dunque una posizione professionale altamente stimolante. C’é tempo fino alle ore 18 del 30 marzo per candidarsi!
Los tapices de Rafael en la Capilla Sixtina
2020 será también el año de Rafaél Sanzio. En todo el mundo se celebrará este genio renacentista 500 años después de su muerte. En Chile Rafaél tendrá un papel fundamental dentro del programa #ItaliaConChile, en particular con una gran exposición multimedia en el Museo Artequin a mitad de año. Mientras tanto, en Italia, grandes eventos se están llevando a cabo para homenajear al pintor; en particular -en estos días- los Museos Vaticanos exponen unos increíbles tapices en la mismísima Capilla Sixtina.
En ocasión del quinto centenario de la muerte de Rafaél Sanzio (1483 – 1520), los Museos Vaticanos exponen durante solo una semana (17 – 23 febrero) en la Capilla Sixtina los magníficos tapices ("arazzi" en italiano) de las Actas de los Apóstolos con las historias de San Pedro y San Pablo realizados por el genio de Urbino. Los tapices adornan -como en su origen- unos grandes marcos en la parte baja de la famosa capilla: Rafaél ejecutó para ellos los estudios y bocetos (“cartoni”) entre 1515 y 1516; mientras que las obras fueron mandadas para la realización directamente a Bruselas, en la bodega del tejedor Pieter van Aelst. Los tapices, finalmente, volvieron al Vaticano para su instalción entre 1519 y 1521.
“Poco meses antes de la muerte imprevista del artista -explica Barbara Jatta, Directora de los Museos Vaticanos- los primeros siete tapices fueron exhibidos a la presencia del cliente, Papa Leone X, quien quiso idealmente completar el ciclo “michelangiolesco” y las otras obras pictóricas de las paredes de la Sixtina (Botticelli, Pinturicchio, Ghirlandaio). Quien ofició la ceremonia anotó que jamás se había visto algo de tan bello en el mundo. Hoy la intención de los Museos Vaticanos es compartir la misma belleza.”
Los tapices, extremadamente delicados y constantemente cuidados, están normalmente conservados en las Colecciones Vaticanas y -de repente- expuestos en el Salón Raffaello de la Pinacoteca. Por esta razón, en este caso se trata de una irrepetible conmemoración histórico–artística, que devuelve estas obras maestras a su "lugar natural": ocurre entonces que en la Capilla Sixtina la sorprendente monumentalidad de las dos historias de Pedro y Pablo dialoga y a la vez se enfrenta a la grandiosidad del Juicio Universal de Michelangelo.
Es así como el público sale casi aturdido por la sobrecarga de belleza, y por la maestría no solamente formal sino que también narrativa de Rafaél, que aquí demuestra toda su capacidad de reflejar la Fe en cada escena cautivando de inmediato el alma de cada visitador.