Festival di Viña del Mar: il Sanremo del Sud America, ma all'aperto

In Italia quasi nessuno lo conosce. In Cile, e in gran parte dell’America del Sud, il Festival di Viña del Mar è l’appuntamento musicale dell’anno.

Si tiene ogni febbraio nella città costiera di Viña del Mar, dura cinque serate e viene trasmesso in diretta radiofonica e televisiva in tutto il continente, con ascolti altissimi che si traducono in cifre importanti di pubblicità.

Il confronto con Sanremo

Il paragone è inevitabile — febbraio è il mese dei festival, aperto da Sanremo e chiuso da Viña — ma i due eventi si somigliano molto meno di quanto il calendario suggerisca.

	Sanremo	Viña del Mar
Luogo	Teatro chiuso, elegante e «intimo»	Anfiteatro all’aperto, sotto le stelle dell’estate australe
Pubblico	Alcune centinaia in sala	~15.000 persone a serata
Contenuto	Gara di sola musica italiana inedita	Artisti internazionali, gara folclorica, sezione comica
Formato	Competizione fra canzoni	Spettacolo con due grandi ospiti per sera
Ruolo del pubblico	Televoto	Verdetto immediato, in sala

La differenza di scenario è la prima cosa che colpisce. Sanremo si svolge in un teatro da gala nel cuore dell’inverno ligure; Viña, in un anfiteatro all’aperto in piena estate australe, con quindicimila persone che cantano e rispondono in tempo reale.

Le gaviote — e i fischi

Il meccanismo che definisce Viña è il giudizio immediato del pubblico.

Durante l’esibizione, il pubblico può chiedere e ottenere le «gaviote» — i premi a forma di gabbiano —, e se ne possono consegnare più di una nella stessa serata: l’artista entusiasma, il pubblico reclama, il premio arriva.

Funziona però anche al contrario. Un artista che non convince può essere sommerso dai fischi fino a essere costretto ad abbandonare il palco. Sono casi celebri e ricordati per anni.

Questo trasforma la serata in qualcosa che nessun format televisivo europeo prevede: il verdetto non arriva dopo, da una giuria o da un televoto. Arriva mentre l’artista canta, e non è appellabile.

Gli ospiti

Ogni sera si esibiscono in genere due artisti, di norma grandi nomi della tradizione musicale latinoamericana, e la formula prevede un comico che spezza il ritmo fra un’esibizione e l’altra — un ruolo temutissimo, perché è di gran lunga il più esposto ai fischi.

Fra gli ospiti internazionali non sono mancati gli italiani, inclusi alcuni dei nomi più noti della musica italiana degli ultimi decenni. La ragione è la stessa che spiega la presenza della canzone italiana nelle radio cilene: un pubblico che quel repertorio lo conosce da generazioni.

L’origine folclorica

Un aspetto che si perde nella percezione contemporanea: il festival nasce come concorso di musica popolare e folclorica, e quella componente competitiva è rimasta accanto allo spettacolo internazionale.

È una struttura ibrida — gara folclorica più grandi ospiti pop — che sopravvive perché nessuno vuole rinunciare né all’una né agli altri, e che dà all’evento un carattere che non ha equivalenti.

Perché interessa a un italiano

Per due ragioni.

La prima è di curiosità comparativa: sono due modi opposti di costruire lo stesso rituale nazionale — l’Italia in un teatro, il Cile in un anfiteatro; l’una con la gara come centro, l’altro con il pubblico come giudice.

La seconda è pratica: chi vive in Cile scopre presto che febbraio, lì, significa Viña. Per una settimana l’intero Paese guarda la stessa cosa, e non capirlo è come non capire che cosa sia Sanremo per gli italiani.